The Burlington Magazine a publié dans son numéro de septembre un article de Katharina Günther explorant la relation artistique qu’ont entretenue les artistes britanniques Denis Wirth-Miller et Francis Bacon. Il résume la recherche menée par Katharina Günther, soutenue en 2014 par notre Fondation, sur le contenu de l’atelier de Wirth-Miller situé à Wivenhoe, dans l’Essex.
L’image utilisée pour la couverture du magazine est celle de Study for ‘Dog in Movement’, tableau peint vers 1953 par Denis Wirth-Miller et faisant partie de la MB Art Collection.
La configuration de l’atelier de Wirth-Miller à Wivenhoe, très semblable à celui de son atelier londonien, plaisait certainement à Bacon. Près de vingt-cinq ans durant, il a régulièrement partagé cet espace exigu et très encombré avec Wirth-Miller, avant d’acheter une maison, non loin de celle de son ami, en 1975. Il avait trouvé dans l’espace de travail offert par Wirth-Miller un second domicile artistique/un second lieu de travail.
Katharina Guenther avait pour mission de mener à bien un projet de recherche de douze mois visant à analyser une collection de documents de travail, associés à Francis Bacon, provenant de la MB Art Collection, sur lesquels aucune recherche n’avait été effectuée auparavant.
Une année durant, les objets ont été étudiés avec le plus grand soin et évalués attentivement dans l’intention de mieux comprendre le matériel, leur rapport avec les deux hommes, et les activités de Bacon dans la campagne de l’Essex.
La quatrième bourse de soutien à un(e) jeune artiste, mise en place dans le cadre du partenariat conclu en 2017 entre la Francis Bacon MB Art Foundation et la Villa Arson à Nice, a été attribuée le jeudi 28 septembre 2023 à Lukas Meir, au cours du vernissage des expositions d’automne de la Villa Arson.
Lukas Meir a commencé ses études d’art à la Kunsthochschule Kassel en Allemagne et a obtenu son diplôme à la Villa Arson à Nice en 2023. Sa pratique artistique se concentre sur la peinture et la sculpture.
Les travaux de Meir montrent des scènes de la vie quotidienne en utilisant un langage visuel qui évoque la peinture religieuse de la Renaissance. Dans cette confrontation, il cherche un niveau de signification qui permette d’exprimer la portée sociale et morale de ce qui est apparemment profane.
Au sens figuré, le corps humain est un représentant de l’esprit et de la position sociale, une surface de projection et d’attaque qui oscille entre le besoin de protection et le besoin de se montrer.
Lukas Meir a déjà participé à des expositions en France et en Allemagne.
Il est lauréat de la bourse de la Francis Bacon MB Art Foundation à l’issue d’une sélection qui mettait en course 8 jeunes artistes diplômé(e)s en 2022 et 2023 de la Villa Arson, se distinguant par leur pratique de la peinture et du dessin.
La Francis Bacon MB Art Foundation vient d’achever la production d’un nouvel entretien filmé, intitulé Yves Peyré / Francis Bacon : poursuite d’un dialogue.
Réalisé par Alain Amiel, cet entretien de Yves Peyré, écrivain et poète français, et proche ami de Francis Bacon, nous offre un témoignage captivant sur la vie et l’œuvre de l’artiste britannique.
Leur goût commun pour la littérature et pour l’art, la relation passionnelle qu’entretenait Bacon avec la France et Paris, le succès rencontré par ses expositions dans la capitale française ou encore l’influence de l’œuvre de Bacon chez les artistes contemporains font partie des sujets abordés par Yves Peyré. Un entretien riche d’informations sur un artiste à l’œuvre unique et passionnante.
La Francis Bacon MB Art Foundation prendra part aux 28e Journées Européennes du Patrimoine, sur la thématique du « Patrimoine vivant », qui se tiendra à Monaco le dimanche 24 septembre 2023.
Notre institution proposera trois visites guidées pour ses visiteurs, sur réservation uniquement.
Pour réserver votre visite, veuillez contacter le siège de la fondation au +377 93 30 30 33
Pour plus de détails sur les « 28e Journées Européennes du Patrimoine », cliquez ici.
Notre Fondation a le plaisir d’annoncer la parution de Bacon Review, la première revue consacrée à Francis Bacon, lancée et publiée par la Succession Francis Bacon avec le soutien financier de notre institution.
Le premier numéro de Bacon Review se concentre sur les aspects peu souvent traités de la vie et du travail de Francis Bacon et présente son œuvre de façon tout à fait inédite.
La revue est le fruit d’un travail collectif et inclut des articles d’experts en histoire de l’art. Yvonne Scott dévoile dans son article de nouvelles perspectives sur l’admiration de Bacon pour l’art égyptien ancien, tandis que celui de Gill Hedley nous relate l’histoire du premier critique majeur de l’œuvre de Bacon, Robert Melville. Le texte de Sophie Pretorius analyse l’importance de l’amitié entre Bacon et l’artiste Richard Hamilton.
Martin Harrison, l’auteur principal de la revue, propose également un article consacré aux activités et à la collection de la Francis Bacon MB Art Foundation. Il s’est notamment intéressé au dessin de Francis Bacon par Jean Shepeard, qui fait partie de la MB Art Collection (acquis récemment lors d’une vente dédiée à la collection de Doreen Kern, collection héritée de sa nièce Jean Shepeard).
Pour compléter tous ces textes éclairants, de nombreuses photographies inédites provenant des archives de la famille de l’artiste viennent enrichir la publication. Bacon Review promet plusieurs surprises qui raviront les fans de l’œuvre de Bacon et fourniront un nouvel angle permettant de mieux apprécier son art.
La Francis Bacon MB Art Foundation a pris part à l’exposition ‘Face to Face: A Celebration of Portraiture’ (« Face à face : une célébration du portrait ») présentée à la galerie Marlborough de Londres jusqu’au 14 juillet 2023, en prêtant deux œuvres de la MB Art Collection : un portrait de Francis Bacon au fusain réalisé par Maggi Hambling et une photographie de Bacon prise par Richard Avedon à Paris en 1979.
Cette exposition coïncide avec la réouverture de la National Portrait Gallery à Londres. Organisée de façon thématique, elle s’étend sur deux étages et montre comment les artistes ont repoussé les limites du genre du début du XXe siècle à nos jours.
Le portrait est l’un des genres les plus riches dans l’histoire de la Marlborough, résultat de plus de huit décennies de mise à l’honneur de la tradition figurative que ses fondateurs ont porté à travers des expositions marquantes de Frank Auerbach, Francis Bacon, Lynn Chadwick, Lucian Freud, Maggi Hambling, Alex Katz, Henry Moore et Celia Paul, pour ne citer que quelques artistes. Ces avant-gardistes de la figuration moderne sont exposés au rez-de-chaussée aux côtés de portraits photographiques iconiques de Berenice Abbott, Richard Avedon, Bill Brandt et Brassaï, rendant ainsi hommage au rôle de premier plan joué par la Marlborough dans l’exposition de photographies dans les années 1970 et 1980.
Au deuxième étage, l’exposition présente des perspectives contemporaines sur le portrait avec des travaux de de Roxana Halls, Hugo Hamper-Potts, Natalia Hazell, Alexander James, Lorena Levi, Darren LyndeMann, Christian Quin Newell, Liorah Tchiprout, Georg Wilson, Vicky Wright, Deanio X et Ki Yoong. Explorant les thèmes de l’identité, de l’intimité et du statut, ces œuvres synthétisent différents éléments de la tradition du portrait, non seulement par la figuration mais aussi par des modes de représentation qui passent par les concepts, l’indexicalité ou les objets.
La Francis Bacon MB Art Foundation a participé à un film, produit par Mount Venus Productions et diffusé en décembre 2022 sur la chaine irlandaise RTE 1, retraçant les liens entre Francis Bacon et l’Irlande et illustrant l’influence de sa terre natale sur le début de sa carrière d’artiste.
La Fondation a pris part au film Francis Bacon: The Outsider en accueillant l’équipe du film pour une journée de tournage à la Fondation à Monaco. L’objectif de leur venue à Monaco était de découvrir le tableau ‘Painting 1930’, la première huile sur toile de Francis Bacon, actuellement exposé à la Fondation et faisant partie de la MB Art Collection. La découverte du lieu en Irlande où Bacon débuta cette œuvre constitue l’un des temps forts du documentaire.
Présenté et raconté par Adam Clayton, membre du groupe de rock U2 et grand admirateur de Francis Bacon, ce documentaire très éclairant retrace la période où l’artiste a séjourné en Irlande et examine la relation complexe de Francis Bacon avec l’Irlande, le pays qui l’a vu naitre. Étonnamment, peu de gens savent que Bacon est né à Baggot Street, à Dublin, et a passé une grande partie du début de sa vie en Irlande. On pensait que Bacon avait quitté l’Irlande lors de son adolescence, sans jamais y être retourné, mais des journaux intimes récemment découverts datant de 1929 et écrits par son amant et mécène de l’époque Eric Allden démontrent l’inverse.
Grâce aux notes détaillées présentes dans ces journaux intimes, on découvre un côté différent de Bacon en apprenant beaucoup sur les premières années de sa vie et sur ses premières œuvres. Le document trace un itinéraire de Dublin à Kildare, Londres, Monaco et Renvyle dans le comté de Galway, pour donner vie aux journaux intimes. Clayton fait une virée en voiture pour retracer les pas de Bacon et explorer ce que l’artiste a vu, qui il a rencontré et l’impact de tout cela sur son art.
Lors de ce voyage, Clayton échange avec le Dr Margarita Cappock, une experte de Bacon, qui était chef de projet lors de la reconstruction de l’atelier de Bacon au musée Hugh Lane à Dublin et qui a passé vingt ans à effectuer des recherches sur l’artiste et à écrire sur lui. Cappock a été la première à saisir l’importance des chapitres liés à l’Irlande dans les journaux intimes d’Eric Allden et elle met en avant dans ce film ce que cela signifie dans le contexte de la vie et de l’art de Bacon.
Le documentaire inclut aussi la participation des auteurs Annalyn Swan et Mark Stevens, qui ont écrit Francis Bacon:Révélations, la dernière biographie de Bacon, ainsi que celle de Martin Harrison, auteur du dernier catalogue raisonné des peintures de Bacon. Le photographe irlandais et ami de Bacon, John Minihan, donne quant à lui un éclairage saisissant de l’homme qu’il connaissait, car il a photographié et fréquenté Bacon à Londres et à Paris.
Ce documentaire fascinant a été réalisé et produit par Karen McGrath de Mount Venus Productions, avec des images envoûtantes de l’ouest de l’Irlande réalisées par le directeur de la photographie John Fay et une musique originale composée et produite par Gavin Friday, en collaboration avec Michael Hennessy.
La Francis Bacon MB Art Foundation vient d’achever la production d’un documentaire intitulé Francis Bacon/Ernest Pignon-Ernest : Échanges, réalisé par Alain Amiel.
A la question du journaliste de Libération Henri-François Debailleux, demandant à Francis Bacon le 27 septembre 1987 s’il s’intéressait à l’art contemporain, particulièrement en France, le peintre britannique a répondu : « Il y a quelques années, j’avais vu des photos d’un artiste français, Ernest Pignon-Ernest, qui faisait des dessins sur les murs et j’avais trouvé ça très intéressant ».
Les deux artistes ne se sont jamais rencontrés mais ont échangé plusieurs courriers. Francis Bacon a notamment demandé à Ernest Pignon-Ernest de lui envoyer plusieurs agrandissements de ses dessins.
Dans ce documentaire, Pignon-Ernest évoque sa passion pour Bacon et aborde les thématiques communes à leurs œuvres.
Jean Frémon, directeur de la Galerie Lelong, qui a exposé les deux artistes, Yves Peyré et Frank Maubert, auteurs et amis de Bacon, et François-Henri Debailleux, critique d’art de Libération, décrivent dans des entretiens les résonances qu’ils perçoivent entre les deux artistes et les œuvres qui les lient.
La Francis Bacon MB Art Foundation prendra part aux 27es Journées Européennes du Patrimoine, sur la thématique « Patrimoine durable », qui se tiendra à Monaco le dimanche 25 septembre 2022.
Notre institution proposera trois visites guidées pour ses visiteurs, sur réservation uniquement.
Pour réserver votre visite, veuillez contacter le siège de la fondation au +377 93 30 30 33. Pour plus de détails sur les « 27es Journées Européennes du Patrimoine », cliquez ici.
L’École du Louvre a inauguré le 11 mars 2022, en présence de la ministre française de la Culture Roselyne Bachelot-Narquin et de S.A.R. la Princesse Caroline de Hanovre, un ambitieux projet architectural porté par Claire Barbillon, directrice de l’École du Louvre, et rendu possible grâce au mécénat d’exception de Majid Boustany, président de la Francis Bacon MB Art Foundation. Il s’agit du plus important soutien jamais alloué à un établissement d’enseignement du ministère de la Culture.
Ce projet architectural de près de 1300m2, intitulé « ÉCOLE DU LOUVRE 2021-2022 », comprend le réaménagement de la bibliothèque, des services informatique et documentaire, de la cafétéria, et la création d’un centre de recherche.
C’est en 2016 que Majid Boustany noue un premier partenariat avec l’École du Louvre, via la création d’une bourse de recherche sur le peintre Francis Bacon. Il offrira ensuite chaque année à l’École un certain nombre d’ouvrages sur Bacon pour enrichir le fonds de sa bibliothèque. Poursuivant sa démarche philanthropique, il a souhaité amplifier son engagement en finançant intégralement ce programme, qui permet d’offrir à l’école un atout stratégique essentiel pour son futur rayonnement national et international. À ce mécénat exceptionnel s’ajoute le don de deux sculptures de l’artiste britannique Antony Gormley, positionnées dans la bibliothèque, d’un chevalet de Francis Bacon provenant de son atelier parisien, installé dans le vestibule, et d’une photographie de Bacon dans son atelier de Londres prise en 1977 par Jesse Fernandez, présentée à l’entrée du centre de recherche.
La décision de financer cet ambitieux programme vient aussi de la passion de Majid Boustany pour le plus francophile des peintres anglais. Francis Bacon a vécu et travaillé à Paris et était un visiteur régulier des musées parisiens, notamment du musée du Louvre. Certaines œuvres du Louvre furent d’ailleurs des sources d’inspiration pour ses propres toiles. Les Esclaves de Michel-Ange, les œuvres de Raphaël, Titien, Tintoret, Caravage, Rembrandt, Chardin, Goya, Ingres et Delacroix qu’abrite le musée étaient des références artistiques fondamentales pour Bacon et exercèrent une influence considérable sur sa pratique picturale. Cette confrontation directe aux œuvres, credo de l’étude de l’histoire de l’art à l’École du Louvre, allait ainsi être au cœur de sa méthode de travail.
